4 de julio de 2011

Luis Buñuel Una semblanza sobre el legendario director

¿Quién fue Luis Buñuel?

Via: cinegarage.com
 Junio 29, 2011. Director de cine español, una de las grandes figuras de la historia del cine, Luis Buñuel Portolés, nacio el 22 de febrero de 1900 en Calanda (Teruel, Aragón, España). Buñuel pasó toda su infancia y educación primaria y secundaria en Zaragoza, principalmente con los Jesuitas, hasta que acabó el bachillerato a los 17 años cuando partió, para cursar estudios universitarios, a Madrid.

Para ello se alojaría en la Residencia de Estudiantes, fundada por la Institución Libre de Enseñanza en la que permaneció siete años. Allí Buñuel entabló amistad con Salvador Dalí, Federico García Lorca, Pepín Bello y Juan Ramón Jiménez , entre otros.
 
La visión de la película Las tres luces (1921), obra de su gran ídolo cinematográfico el director alemán Fritz Lang, es el detonante para que Luis Buñuel se dedique al séptimo arte. En 1925 Buñuel contrajo matrimonio con Jeanne Rucar.
 
Tras ocuparse como asistente de dirección y guionista de Jean Epstein y Mario Nalpas, Buñuel estudió técnica cinematográfica en la Academia de Cine de París; ahí realizó un famoso corto experimental junto a Dalí al que nombraron Un perro andaluz (1928), título que se convertiría inmediatamente en pieza clave en la historia del cine por su inmersión en el estilo surrealista.
 
 
 
Buñuel dirigiría después obras tan significativas como La edad de oro (1930), una sátira surrealista recibida con entusiasmo por la crítica del momento, lo que le supuso una oferta de la Metro Goldwyn Mayer. Tras viajar a Hollywood sin rodar, Buñuel retornó a España para rodar el documental Las Hurdes/Tierra sin pan (1932), censurado en España.

Trabajó durante un período en el MOMA y pasó de nuevo brevemente por Hollywood sin poder concretar varios proyectos que manejaba. Tras un largo período sin estrenar Luis Buñuel se asentó finalmente en México, estrenando su primer film en tierras aztecas, Gran Casino (1947), una película de encargo protagonizada por Jorge Negrete y Libertad Lamarque. En 1949 se nacionaliza mexicano, consiguiendo la doble nacionalidad.

Después de Gran Casino vinieron nuevos proyectos como Los olvidados (1950), que acaparó premios a la mejor dirección, argumento y guión en los festivales de Cannes y México. Pese a las precarias condiciones en las que se desenvolvía allí su trabajo, siguió coleccionando galardones y asombrando al mundo con Subida al cielo (1951), Las aventuras de Robinson Crusoe (1952), Nazarín (1958) y otras, pero por razones económicas también se vio obligado a dirigir algunas películas de mucha menor categoría.
Él (1953), con Arturo de Córdova y Delia Garcés, Abismos de pasión (1953), La ilusión viaja en tranvía (1953), El río y la muerte (1954) o La vida criminal de Archibaldo de la cruz o Ensayo de un crimen (1955), fenomenal comedia de humor negro con Ernesto Alonso de protagonista son otros de sus títulos.

Su cine, surreal, original y simbólico, aborda diversos géneros y subgéneros, como farsas, sátiras, comedias negras, dramas de corte neorrealista o pasionales melodramas, enfocando sus críticas principalmente en el catolicismo y la burguesía. Admirado tanto en Hollywood como en Europa, Buñuel, en muchas ocasiones ayudado en el guión por Luis Alcoriza, trabajará a partir de mediados de los años 50 también en el viejo continente, principalmente en Francia.
En el año 1955 rueda Así es la aurora, una película franco-italiana protagonizada por Lucía Bosé y George Marchal. Más tarde con capital galo y mexicano estrena La muerte en el jardín (1956), con Simone Signoret, Marchal, Michel Piccoli y Charles Vanel. En 1959 filmó con Paco Rabal en el papel protagónico Nazarín (1959), adaptación de Benito Pérez Galdós, uno de sus escritores favoritos, y Los ambiciosos (1959), co-producción franco-mexicana con la pareja María Félix y Gerard Philipe.

Tras dirigir La Joven (1960), un drama realizado con producción estadounidense, Buñuel es invitado por el gobierno español para dirigir Viridiana (1961). El filme, mostraba una sátira religiosa, que se convirtió en un escándalo, siendo de nuevo censurado por la Iglesia católica. La película, protagonizada por Fernando Rey, Silvia Pinal y Paco Rabal, ganaría la Palma de Oro en el Festival de Cannes.

El ángel exterminador (1962), película con Silvia Pinal de nuevo como principal protagonista, fue otra brillante sátira, ahora con la burguesía como punto de mira. Diario de una camarera (1964), con Jeanne Moreau, adaptaba de manera estupenda el libro homónimo de Octave Mirbeau. En 1965 rodaría su última película mexicana, Simón del desierto (1965), una divertida sátira con la religión de nuevo como principal protagonista.

Catherine Deneuve sería la hermosa protagonista de Belle de Jour (1967), un drama erótico con ribetes surrealistas que se convirtió en uno de los títulos más sobresalientes de su carrera. Los años 60 concluyeron para Buñuel con La vía láctea (1969), filme episódico sobre las vivencias de dos peregrinos.
Galdós volvió a ser adaptado por Buñuel en Tristana (1970), película que estaba protagonizada por Fernando Rey, Catherine Deneuve y Franco Nero. Rey fue un actor asiduo de Luis Buñuel, y en casi todas sus apariciones la obsesión sexual fue el basamento de su comportamiento, como en Ese oscuro objeto del deseo (1977), última película de Buñuel en la cual empleaba a dos actrices, Ángela Molina y Carole Bouquet, para un único papel.
 
Con anterioridad Fernando Rey también había protagonizado El discreto encanto de la burguesía (1972), película que consiguió el Oscar a la mejor película de habla no inglesa. Buñuel, tanto en este título como en Ese oscuro objeto del deseo, lograría ser nominado al premio Oscar como mejor guionista. Cuando le fue concedido este Oscar, George Cukor organizó una cena homenaje a Buñuel en noviembre de 1972, a la que asistieron personajes tan importantes del mundo del cine como Alfred Hitchcock, George Stevens, John Ford, William Wyler, Robert Mulligan, Robert Wise, Billy Wilder o Rouben Mamoulian.
Su penúltima película como director, antes de Ese oscuro objeto del deseo, fue El fantasma de la libertad (1974), una de sus títulos más vanguardistas.
Luis Buñuel fallecería en Ciudad de México el 29 de julio de 1983. Tenía 83 años.

FILMOGRAFIA
Un perro andaluz (Un chien andalou, 1929).8
La edad de oro (L'âge d'or, 1930).9
Las Hurdes, tierra sin pan (Las Hurdes, 1933).
Gran Casino (En el viejo Tampico, 1947).
El gran Calavera (1949).
Los olvidados (1950).
Susana (Demonio y carne, 1951).
La hija del engaño (1951).
Una mujer sin amor (Cuando los hijos nos juzgan, 1952).
Subida al cielo (1952).
El bruto (1953).
Él (1953).
La ilusión viaja en tranvía (1954).
Abismos de pasión (1954).
Robinson Crusoe (realizada en 1952 y registrada en 1954).
Ensayo de un crimen (La vida criminal de Archibaldo de la Cruz, 1955).
El río y la muerte (1954-1955).
Así es la aurora (Cela s'appelle l'aurore, 1956).
La joven (The Young One, 1960).
Viridiana (1961).
El ángel exterminador (1962).
Diario de una camarera (Le journal d'une femme de chambre, 1964).
Simón del desierto (1964-1965).
Belle de jour (Bella de día, 1966-1967).
La Vía Láctea (La Voie Lactée, 1969).
Tristana (1970).
El fantasma de la libertad (Le fantôme de la liberté, 1974).
Ese oscuro objeto del deseo (1977)